Warszawa. Pokaz "Fejs Bogu dzięki" na Łowickiej

Trupa Czango to niezależna formacja teatralna, założona przez Monikę Dąbrowską i Zbigniewa Kowalskiego, która zapoczątkowała swoją działalność spektaklem "Z diariusza prywatnego" na podst. wybranych utworów Witolda Gombrowicza.

Trupa Czango z nowym spektaklem "Fejs Bogu dzięki!" została zakwalifikowana do udziału w Nurcie Off 31 Przeglądu Piosenki Aktorskiej. Nurt ten prezentuje najbardziej intrygujące projekty nawiązujące do formuły Przeglądu Piosenki Aktorskiej, eksplorujące rejon sztuki wspólny dla teatru i muzyki. Nurt OFF jest otwarty na eksperyment, nowatorstwo, nową wizję piosenki i teatru.

Założeniem projektu "Fejs Bogu dzięki!" jest wykreowanie na scenie nieistniejącego, ale prawdopodobnego portalu społecznościowego. Widz będzie świadkiem odwiedzin na profilach kilku osób wybranych z milionowej rzeszy internautów. Wchodząc w najbardziej prywatne zakładki, dowie się o obserwowanych ludziach "czegoś więcej" - natrafi na intymne wyznanie. Żywi aktorzy, wcielając się w wybranych użytkowników portalu, poprzez piosenki i "anty-piosenki" opowiedzą o samotności.

Tym, co nas, jako artystów, frapuje w fenomenie portali społecznościowych, i co chcemy ukazać w spektaklu "Fejs Bogu dzięki!", jest przeniesienie naturalnej dla człowieka potrzeby komunikacji z płaszczyzny kontaktów bezpośrednich na płaszczyznę wirtualną.

W spektaklu "Fejs Bogu dzięki!" po raz pierwszy w polskim teatrze zostanie zrealizowana artystyczna wizja portalu społecznościowego.

Monika Dąbrowska - aktorka warszawskiego Teatru Studium Teatralne (sześć lat), aktorka Stowarzyszenia Teatralnego Chorea i Nettheatre - teatr w sieci powiązań. Absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego, na wydziale Polonistyki, kierunek Kulturoznawstwo (profil teatralny), ze specjalizacją Animacja Kultury. W roku 2006 uzyskała dyplom aktora dramatu w Związku Artystów Scen Polskich w Warszawie, w swoim dorobku aktorskim ma wiele ról teatralnych, w spektaklach prezentowanych w Polsce i za granicą m.in.: rola Ofelii w spektaklu "Hamlet" wg. W. Shakespeare'a w reżyserii Piotra Borowskiego, rola Maud w spektaklu "Bramy raju. Krucjata dziecięca" w reż. Pawła Passiniego, rola Łączniczki w spektaklu "Hamlet 44" wg. "Hamleta" W. Shakespeare'a w reżyserii Pawła Passiniego w Muzeum Powstania Warszawskiego, rola Dziewczyny w spektaklu "Drugi pokój" wg. "Drugiego pokoju" Z. Herberta w reżyserii Pawła Passiniego w Fabryce Sztuki w Łodzi. Brała udział w spektaklach wykorzystujących tradycję pieśni chóralnych; koncert-spektakl "Tehillim-psalmy" na podstawie Księgi Psalmów Starego Testamentu reż.: Paweł Passini, czy wspomniany wyżej spektakl "Bramy raju" (wykorzystanie chorału gregoriańskiego). Wraz ze Zbigniewem Kowalskim stworzyła autorski spektakl "Z diariusza prywatnego" na podst. opowiadań i "Dzienników" Witolda Gombrowicza.

Zbigniew Kowalski - absolwent Akademii Teatralnej w Warszawie. Wieloletni współpracownik Studium Teatralnego, występował we wszystkich spektaklach zespołu. Aktor w spektaklach "Bramy raju" i "Wszystkie rodzaje śmierci" w reż. Pawła Passiniego (Nagroda Główna festiwalu r@port, Gdynia 2009). Twórca autorskiego monodramu "Solo na Pradze" , performancu "Wylewka" i spektaklu "Z diariusza prywatnego". Brał udział w projektach z gatunku "story - telling" min.: "Fontanna z baśniami", "Warszawa wielu kultur". Jako poeta wyróżniony w III Ogólnopolskim Konkursie Poetyckim im. Stanisława Czycza i warszawskim Turnieju Nocy Poetów. Jego teksty publikowane były w czasopismach Studium i Ha!art. Wielokrotnie uczestniczył w projektach łaczących muzykę i tekst, min.: w ramach festiwalu Terra Polska w Berlinie z Raphaelem Rogińskim i Pawłem Szmburskim, w ramach festiwalu "Tekst + Muzyka" w Warszawie z Łukaszem Wójcickim. Współpracuje z Centrum Edukacji Obywatelskiej, przy projektach kulturalno- edukacyjnych.

Daniel Moński - muzyk kolektywu Masala SoundSystem. Z muzyką związany od 11 lat, gra na instrumentach perkusyjnych - darabuka, daf, bendir, cajon,tabla, dhol. Współpracował m.in. z zespołami Stara Lipa, Yerba Mater, Beltaine, Gadająca Tykwa, Nell Ambientes, Ogrody Alamut, Maćko Korba, grupą teatralną Makata, przy projektach Marii Pomianowskiej czy wreszcie z Jędrzejem "Kodymem" Kodymowskim (Apteka) i Maciejem Cieślakiem (Ścianka). Wielokrotnie uczestniczył w wydarzeniach muzycznych związanych z kulturą bliskiego wschodu - m.in. wspólne występy z Mittu Sain'em - genialnym dholistą z Pakistanu, Sabri Brothers - legendarnym zespołem qawwali z Pakistanu, z perskim kompozytorem Mahdim Golamy i tureckim gitarzystą Denizem Atalayem - tworząc zespół Alli turnam. Jego nauczycielami byli m. in. Raj Nisheet Srivastav (tabla), Muthu Kumar (tabla), Ruben van Rompaey (darabuka), Mittu Sain (tabla, dhol).

Bartłomiej Pałyga - multiinstrumentalista grający głownie na instrumentach smyczkowych (sarangi, wiolonczela, basy, kemancze) jak również strunowych (saz, cura, lutnia), dętych oraz perkusyjnych. Studia nad teorią i praktyką grania na instrumentach smyczkowych (azjatyckich i polskich) prowadził pod kierunkiem Marii Pomianowskiej. Wykonuje w Polsce pionierską pracę w dziedzinie popularyzowania technik wokalnych tzw. śpiewu gardłowego i alikwotowego. Członek i założyciel wielu zespołów, m. in.:Yerba Mater, Masala Sound System, ZEN, Zespół Polski (założony przez Marię Pomianowską) czy Studnia O (jeden z pierwszych w Polsce projektów popularyzujących tradycję opowiadaczy) Współpracuje również z Gendosem (szaman i śpiewak z Tuwy mieszkający w Polsce), Michałem Rudasiem, Ryszardem Lateckim (Laterna Magica). Brał udział w wielu nagraniach studyjnych oraz przy projektach teatralnych i filmowych (m.in. z Krzesimirem Dębskim przy filmie "Stara Baśń").

Patrycja Petryk - absolwentka ASP w Warszawie, działa na pograniczu malarstwa i sztuki wideo. Brała udział w wystawach w kraju i za granicą, ostatnio w prezentowanej w Paryżu, Warszawie i Łodzi wystawie artystów polskich i francuskich w ramach projektu Échange Symétrique. Laureatka konkursu "Włącz feminizm", autorka prac wideo prezentowanych podczas wydarzeń z cyklu Komuna Otwock: co-2-tygodnie-show.

Monika Sadkowska - aktorka, wokalistka, kulturoznawca. Absolwentka wydziału Wiedza o Kulturze na UW, Studentka wydziału wokalnego Autorskiej Szkoły Muzyki Rozrywkowej i Jazzu im. K. Komedy w Warszawie.

Pracowała w warszawskich teatrach niezależnych m. in. w Teatrze 108, Studium Teatralnym, Teatrze Remus, na Scenie Lubelska. Stworzyła role w spektaklach: "Bliskość ziemi" (reż. Piotr Filonowicz, Warszawa,2000), "Egle. Królowa węży" (reż. Piotr Filonowicz, Warszawa, 2003), "Henryk Hamlet Hospital" (reż. Piotr Borowski, Studium Teatralne, 2006), "Bramy raju. Krucyata dziecięca" (reż. Paweł Passini, Studium Teatralne, 2007), "Jedno Echo" (reż. Katarzyna Kazimierczuk, Teatr Remus, 2008), "Wyspiański" (reż. Katarzyna Kazimierczuk, Teatr Remus, 2008), "Suita" (reż. Natalia Babińska, Stara Prochoffnia, 2008), "Pan Tagruelski" (reż. Dariusz Kunowski, Scena Lubelska, 2009), "Farinella and Chopin" (reż. Natalia Babińska, Collegium Nobilium, 2009). Posiada bogate doświadczenie muzyczne związane z pieśniami archaicznymi z różnych kultur. Współpracowała jako wokalistka z zespołem Żywiołak.